Domingo Julio Vivas guitarra y bandoneón Por Alberto Rasore

Domingo Julio Vivas fue el quinto y penúltimo guitarrista estable que incorporara Carlos Gardel, sucediendo a José Ricardo, Guillermo Barbieri, José María Aguilar y Ángel Domingo Riverol y precediendo al último, Horacio Pettorossi.
Nació el 12 de mayo de 1895 en Buenos Aires. De su padre Mathías Vivas que era un gran guitarrista -incluso había llegado a grabar- se inició de pequeño en el aprendizaje del instrumento, mientras que el bandoneón lo aprendió intuitivamente.
Fue bandoneonista en las orquestas típicas de Ricardo Luis Brignolo, el recordado autor del tango “Chiqué”, Roberto Firpo, Antonio Scatasso entre 1923 y 1927, Augusto Pedro Berto, Anselmo Aieta, el sexteto de Ernesto de la Cruz el autor del tango “El Ciruja”, Julio De Caro, llegando incluso en 1925 a formar su propia orquesta, un cuarteto de breve duración, ya que la disolvería al año siguiente.(1)

Paralelamente desarrolló su carrera como guitarrista, acompañando a su vez a importantes cantoras, como Rosita Quiroga, Ada Falcón, Dorita Davis, Carmen del Solar, Nelly Omar, Patrocinio Díaz y Anita Palmero, por citar las más importantes, como así también a los cantores, Héctor Palacios, Teófilo Ibáñez, Hugo del Carril, Fernando Díaz, Raúl Berón, Héctor Mauré y Enzo Valentino, entre otros.(2)

VIVAS CONOCE A GARDEL
Orlando Del Greco en su libro “Carlos Gardel y los Autores de sus Canciones”, dice que Vivas “conoció a Carlos Gardel por el año 1920”, siendo el propio guitarrista quien lo manifestara al producirse la tragedia de Medellín en un reportaje al Diario “Crítica”, donde dijo: “Conocí a Carlitos hace cosa de 15 años. Lo volví a encontrar en París y me comprometí para trabajar a su lado al regresar a la Argentina, y así fue”.

Para corroborar la fecha que Vivas decía conocer a Gardel, vale recurrir a las memorias de Carlos Marambio Catán, publicadas en el libro “60 Años de Tango”. “Razzano me expresó su deseo de que nos juntáramos en su departamento de Suipacha entre Lavalle y Tucumán, vereda oeste, para que le pasara el tango Príncipe a Gardel. Así lo hice y una tarde que no tenía ensayo nos juntamos en el lugar citado con esa intención. Cuando llegué ya estaban Gardel, Razzano, el negro Ricardo, Barbieri y el negro Vivas.

Si bien Marambio Catán no nos da la fecha del encuentro, menciona que “por esos días actuaba en Buenos Aires, el tenor Miguel Fleta”. Siguiendo las actuaciones del tenor español -Madrid 1921, Buenos Aires 1922, Nueva York (1923-25)- no quedan dudas de la palabra de Vivas. El reencuentro con el máximo cantor en París que recordara Vivas debe haber ocurrido entre el 2 de octubre de 1928, fecha en que Gardel debutara en el Dancing Florida y fines de marzo de 1929, ya que el guitarrista se embarca de regreso a Buenos Aires el 2 de abril de dicho año, cuando integraba como bandoneonista la orquesta de Francisco Canaro, dirigida por su hermano Rafael en gira por Europa.

SU CICLO CON GARDEL

En 1931 se vincula como guitarrista de Carlos Gardel, reemplazando a José María Aguilar y formando el terceto de guitarras que lo secunda, junto a Guillermo Barbieri y Ángel Domingo Riverol, por sugerencia del propio Barbieri, según señala Orlando Del Greco.(3) Esta primera etapa dura apenas dos meses pues Gardel se ausenta el 28 de octubre para presentarse nuevamente en Francia.

Su debut oficial con el “Rey del Tango”, fue el 1ro. de septiembre de 1931, cuando lo secundara con Barbieri y Riverol, en el recordado ciclo auspiciado por Bodegas y Viñedos Giol, que se transmitía por LP6 Radio Casa América los días martes, jueves, sábados y domingos a partir de las 21 horas y que se extendiera hasta el 3 de octubre. En el disco –siempre con el mismo trío de guitarras- debuta el 4 de septiembre de 1931, cuando Gardel registra el tango “Anclao en París”, completando durante el mismo mes y en el siguiente un total de 14 temas, que pudieran ser 15 de ser correcta la anotación en los catálogos de “Odeón”, de la grabación del tango “Confesión”.

Durante la ausencia de Gardel, además de seguir acompañando con su guitarra a otras voces, Domingo Julio Vivas tuvo la oportunidad de presentarse en el “Teatro Colón”. Fue el 7 de diciembre de 1931 cuando se realizó una función de beneficencia, llamada “La Fiesta Tango”, con el objetivo de elegir “La Reina de la Canción Popular”, resultando triunfadora Libertad Lamarque. Algunas cancionistas fueron acompañadas en el evento por la Orquesta de Francisco Canaro y otras por los guitarristas Barbieri, Riverol y Vivas.(4) Al retornar Gardel en enero de 1933, vuelve a secundarlo con Barbieri y Riverol, sumándose ahora Horacio Pettorossi, para formar el único cuarteto de guitarras que acompañara

al “Zorzal”. Esta etapa se inicia en el disco con la grabación del tango “Sueño querido”, el 13 de enero y finaliza el 6 de noviembre con el tango “Madame Ivonne”, último registro de Gardel en Buenos Aires, dejando en la cera 67 interpretaciones, haciendo un total de 81 participaciones del “negro” Vivas con “El Morocho”.

Cuando Gardel cantaba ante su público el tango “Silencio”, que compusiera junto a Horacio Pettorossi y Alfredo Le Pera, Vivas además de cumplir su función de guitarrista del máximo cantor, dejaba por un momento la guitarra y se encargaba de efectuar el toque de clarín con su bandoneón. Así también lo dejó en el disco en las grabaciones que efectuara en las dos versiones realizadas el 14 de febrero y el 13 de mayo de 1933.

Esta función del violero fue recordada también por el cantor Enzo Valentino, que siendo chico escuchó en Cañada de Gómez cantar a Gardel y que cuando interpretó “Silencio”, Domingo Vivas hacía la introducción, pero en bandoneón.(5) Cuando Gardel cantaba ante su público el tango “Silencio”, que compusiera junto a Horacio Pettorossi y Alfredo Le Pera, Vivas además de cumplir su función de guitarrista del máximo cantor, dejaba por un momento la guitarra y se encargaba de efectuar el toque de clarín con su bandoneón. Así también lo dejó en el disco en las grabaciones que efectuara en las dos versiones realizadas el 14 de febrero y el 13 de mayo de 1933.

Otro de los aportes de Vivas consistía en pasar con su bandoneón las piezas nuevas a sus compañeros. “Gardel acostumbraba hacerse pasar los tangos en bandoneón por Vivas, uno de sus guitarristas”, escribiría Alfonso Ferrari Amores en la Comunicación de la Academia Porteña del Lunfardo de agosto de 1978, con el título "Mis recuerdos de Carlos Gardel".
En el mismo reportaje arriba citado que le hiciera el Diario “Crítica”, Vivas explicó el final de su ciclo con “El Máximo Cantor”: “Nos hallábamos en Montevideo, poco tiempo antes de su partida para los Estados Unidos, después de haber hecho dos giras triunfales por todo el interior de la República Argentina, cuando un amigo (Bonapelch) de Carlitos insistió en recomendarle a Aguilar, por el cual me reemplazaron para acompañarlo. Lamenté mucho no poder haber hecho esa campaña que ha terminado trágicamente, al lado de tan buenos compañeros, de cuya desaparición no me consolaré nunca”.

Al respecto Gardel le escribía a Armando Defino desde New York, el 16 de octubre de 1934. “Necesito unos tres guitarristas, todos deben ser buenos, los muchachos y otro, Aguilar u otro bueno, mejor si no es Aguilar y es bueno”.

Al respecto Gardel le escribía a Armando Defino desde New York, el 16 de octubre de 1934. “Necesito unos tres guitarristas, todos deben ser buenos, los muchachos y otro, Aguilar u otro bueno, mejor si no es Aguilar y es bueno”.

Pero también pudo haber sido Vicente Spina, según lo relatara Orlando Del Greco(3): “Cuando el gran Carlitos hacía cine en Nueva York y reclamó a Buenos Aires el envío de tres guitarristas, él (Spina) fue apalabrado para suplir a Pettorossi que era el señalado para viajar con Barbieri y Riverol, pero que por cuestiones particulares no podía hacerlo. Inconvenientes insalvables lo retuvieron optándose entonces por Aguilar a quien resistía el cantor. Al conocerse la infausta de Medellín con las pérdidas de vidas consiguientes, con dolor y tristeza musitó: -Pensar que yo debía estar allí".

EL AUTOR Y EL OLVIDO

De sus composiciones Gardel le grabó los tangos “El olivo” y “Salto mortal” y los valses “Amante corazón” y “Quejas del alma”. Cabe aclarar que ambos tangos los llevó al disco en 1924 y 1927 respectivamente, es decir antes que se convirtiera en uno de sus guitarristas. También “El Morocho”, aunque no llegó a registrarlos en el disco, tenía en su repertorio los tangos “Alma”, “Tan tan cartero”, “El borracho” y la polca” Agarrala si podés.(6)

Pero también pudo haber sido Vicente Spina, según lo relatara Orlando Del Greco(3): “Cuando el gran Carlitos hacía cine en Nueva York y reclamó a Buenos Aires el envío de tres guitarristas, él (Spina) fue apalabrado para suplir a Pettorossi que era el señalado para viajar con Barbieri y Riverol, pero que por cuestiones particulares no podía hacerlo. Inconvenientes insalvables lo retuvieron optándose entonces por Aguilar a quien resistía el cantor. Al conocerse la infausta de Medellín con las pérdidas de vidas consiguientes, con dolor y tristeza musitó: -Pensar que yo debía estar allí".

EL AUTOR Y EL OLVIDO

De sus composiciones Gardel le grabó los tangos “El olivo” y “Salto mortal” y los valses “Amante corazón” y “Quejas del alma”. Cabe aclarar que ambos tangos los llevó al disco en 1924 y 1927 respectivamente, es decir antes que se convirtiera en uno de sus guitarristas. También “El Morocho”, aunque no llegó a registrarlos en el disco, tenía en su repertorio los tangos “Alma”, “Tan tan cartero”, “El borracho” y la polca” Agarrala si podés.(6)
Para completar su obra autoral, a estos ocho títulos mencionados hay que agregar los siguientes veintidós temas citados por Eduardo Visconti: “Ciudad querida”, “El franco”, “Enamorado”, “En el año 2000”, “Flor extraña”, “Gemidos”, “La pecadora”, “Melenita a la garçonne”, “Pobre mi hijo” y “Racha fulera”, tangos; “Brisas primaverales”, “Cariño húngaro”, “Flor morena”, “Judith”, “La única amiga”, “Porque te quiero” y “Sueño divino", valses; “Brochazo campero”, estilo; “Cervantes”, pasodoble; “El chiripá”, ranchera; “Un sueño”, bolero y “Saudades da minna terra” (“Recuerdos de mi tierra”), maxixe.(2) Oscar Zucchi suma a la lista los tangos “Las últimas lágrimas”, “Mi rodar” y “No sé”, haciendo un total de treinta y tres obras de su autoría.(1) Cabe acotar que en la base de datos digitalizada de S.A.D.A.I.C., figura también como de su autoría el tema “Estoy penando”.

Domingo Julio Vivas falleció en Buenos Aires el 15 de junio de 1952. Para las nuevas generaciones lamentablemente su nombre no es muy conocido, nuestro aporte intenta de alguna manera recordar su trayectoria, su obra y su vinculación con Gardel, tratando de salvarlo del olvido, con las siguientes palabras: “Vivas fue un permanente colaborador de Gardel, nadie se acuerda de este eficaz ejecutante del bandoneón y la guitarra”, escritas en noviembre de 1973 por Carlos Marambio Catán en su libro de memorias, “60 Años de Tango”.

Alberto Rasore
Febrerp 2008

Notas:
(1) Domingo Julio Vivas realizó una importante trayectoria como bandoneonista y guitarrista. La misma ha sido ampliamente detallada por Oscar Zucchi en su libro “El Tango, el Bandoneón y sus Intérpretes”, Generación 1910 (Primera parte), Editorial Corregidor, julio de 2001.

(2) También Eduardo Visconti ha efectuado un magnífico trabajo sobre Domingo Julio Vivas, en “La Historia del Tango”, Tomo 9, Volumen Extra, Editorial Corregidor, noviembre de 1977.

(3) Orlando Del Greco, “Carlos Gardel y los Autores de sus Canciones”, Ediciones Akian, noviembre de 1980.

(4) “El Tango en el Teatro Colón”, Primera parte, Juan Manuel Peña, Revista “Club de Tango”, noviembre-diciembre de 2003.

(5) “Charla con Enzo Valentino”, por Néstor Pinsón, en http://www.todotango.com

(6) Pablo Darío Taboada, “El repertorio no conocido de Gardel”, Revista “Todo es Historia”, Nº 43, junio de 2003.